jueves, julio 17, 2025
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“Editor es mi delirio, un lugar que me da placer”

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Acaba de inaugurar en Nordelta el tercer local de Editor Market, una tienda de diseño desarrollada por Gabriel Brener, diseñador de indumentaria y creador de marcas como Ay Not Dead y María Cher. Una tienda distinta, en la que se puede encontrar ropa, muebles y objetos de diseño conceptual. 

De chico solía ir de compras con su papá a la galería Churba, en Cabildo y Juramento, en Belgrano. Tenía unos 15 años y ya le encantaba la ropa. Fanático de U2, se compraba todos los buzos estampados con los álbumes que iba sacando la banda.  Su papá ya hacía ropa, gorros y sweaters, y en la recorrida por las vidrieras él le iba marcando: “Esto está bueno…, esto no…; este puede ser un buen cliente, este no…”. “Mi viejo no entendía las diferencias, pero yo de chico ya empezaba a decodificar esos detalles”, cuenta Gabriel Brener, que hoy con 46 años es Ceo y creador de Editor Market, una firma que acaba de inaugurar una sucursal en Nordelta Centro Comercial. Carismático y sencillo, no parece ser un tipo estresado, a pesar de ser Ceo de su propio emprendimiento y de Ay Not Dead y María Cher (su mujer es María Cherñajovsky). Nació en Israel, que es el país que más proporción de emprendedores tiene en el mundo. “Hay algo que está en la génesis del ser emprendedor: estar todo el tiempo reinventándote, que claramente el pueblo judío lo lleva en su gen”, describe este Diseñador de Indumentaria y Licenciado en Administración, recibido en la UBA. Para él, ser un emprendedor no es algo novedoso. “Es el busca de otras épocas”, aclara con convicción quien en 2004 creó la Agencia de Comunicación Remolino.

— ¿Siempre te consideraste un emprendedor?

— Creo que siempre tuve esa mirada, aunque hubo una pequeña etapa de mi vida en la que lo único que deseaba era tener un trabajo estable, porque quería desarrollarme, pero asociaba la estabilidad laboral a una cierta monotonía.  Entonces, mientras laburaba en relación de dependencia me identificaba con el concepto de intrapreneur, que es el tipo que dentro de las compañías desarrolla negocios.

Editor es un mundo en el que todo está pensado para que la experiencia de consumo sea realmente única.
Editor es un mundo en el que todo está pensado para que la experiencia de consumo sea realmente única.

Esa visión original de Brener explica su experiencia como Director de Cuentas y Marketing en el Hotel Faena, donde trabajó unos años: “No querían hoteleros de carrera, sino gente de otros palos, con otra mirada. Fue tentador, un proyecto ambicioso con una mirada muy creativa, donde aprendí lecciones muy básicas y muy geniales”.

— ¿Trabajar ahí sirvió para espiar diseños y producirlos en este nuevo emprendimiento, por ejemplo?

— Para Editor no adquirí cosas de ahí, pero lo más interesante fue ver a un tipo como Alan (Faena), con una visión y una determinación de ir siempre para adelante. Su capacidad de ir adaptando su sueño, de acuerdo al contexto y la circunstancia, le permitió, por ejemplo, atravesar la crisis de 2001. Otro mensaje muy grande que me llevé es que cuando entré éramos unos veintipico de tipos trabajando y cuando me fui había alrededor de 150. Alan tiene una construcción y dinámica de equipo destacable, con una manera de selección, enfoque, inducción y energía buenísimas.

— ¿Qué tan importante es el capital humano de una empresa?

— Creo mucho en los recursos humanos como capital fundamental de las empresas. Para mí, armar un equipo y coordinarlo y llevarlo adelante es una tarea muy compleja. Vos podés ser excelente en mil tareas, pero si después como jefe no funcionás, no podés crecer, porque sin equipo no hay manera de evolucionar.

— ¿Cómo surgió Editor?

— Lo venía arrastrando desde la época de la agencia. En su momento me contrató un cliente y había detectado que había una oportunidad grande en construir esto, una propuesta de valor de diseño y de marcas que esté atravesado conceptualmente y que no tenga esa mirada o de propuesta monomarca o multimarca, siempre en una categoría con propuestas de valor. Cuando era más chico no me animaba a hacerlo, me quedó siempre picando y hace un par de años sentí que Cher y Ay Not ya estaban más encaminadas, más maduras, así que me tiré a hacer esto. Editor es un poco mi delirio, mi sueño
un lugar que me da placer.

— ¿Acá encontraste tu lugar definitivo o hay más?

— Me siento como un productor de un festival de música, donde tenés distintas bandas, acciones, actividades y mezclas culturales, con toda la complejidad que tiene manejar rockstars y bandas… Esto todavía lo siento muy incipiente, en una instancia muy muy iniciática, pero definitivamente este es un lugar en el que yo me siento cómodo. Un poco porque tiene como una forma muy permeable a enriquecerte de las distintas propuestas, tendencias, miradas e inquietudes de muchos otros creativos, y eso me parece espectacular, sino te quedás muy encerrado en tu propia mirada. Acá no hay una mirada, sino una multiplicidad de miradas desde las distintas categorías, que está buenísimo. Me parece que me refleja bien, hay como un collage que me hace sentir a gusto.

— Sos como el DT de una selección, ¿cómo es la convocatoria?

— Más que el director técnico, soy como el corazón bombeando detrás de eso, pero sí, soy ese, de una u otra manera. También me siento el padre de algo que está creciendo, de un equipo en el que hay rebeldes…

— ¿Editor es un reflejo de lo que es la creatividad?

— Es algo que no baja sólo en el diseño, sino en el día a día. La creatividad es algo que funciona en actividades duras o blandas, no es exclusiva de las actividades blandas. Y lo que tiene para mí de fuerte e interesante Editor es que es muy permeable a la creatividad, y desde ese lado voy tratando de llevar al equipo y ver que no nos sofoquemos.

— ¿Cómo podes definir lo que es Editor?

— Como alguna me lo definió una amiga: un colectivo de ideas y creaciones en una especie de caos coordinado, que busca ser una plataforma de exposición de lo que está pasando en distintos rubros, atravesados por el diseño y por la creatividad, para que se pueda exponer seteada a cada uno de sus universos: Nordelta, Palermo y Microcentro, que tienen distintos paladares, consumidores y gustos. No es igual la frescura de una persona que está consumiendo un día de semana en Nordelta que la velocidad de uno que está consumiendo en el Centro o la de un turista que está en Palermo.

— ¿Qué cambios hubo en este local de Nordelta con respecto a los otros dos?

— Este es un local que tiene más conexión con una mirada más completa de la casa y después para más artículos de decoración, muebles de exterior. En Nordelta viven muchas familias entonces, el sector dedicado a los niños también ganó protagonismo.

Amadeo, la leyenda del arco

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Su nombre es sinónimo de River y de lo mejor del fútbol argentino. Ocupó el arco del Monumental durante 24 años y fue el primer arquero de nuestro ámbito que se animó a salir de abajo de los tres palos. Hoy tiene 90 años, vive en Villa Devoto, sale a andar en bici por el barrio y en esta nota recuerda lo mejor de su larga carrera.

Allá por la década del “30, a la tarde, después de la escuela, se iba a jugar los picados con los amigos. Ahí en BAP, su club de Rufino. Los sábados y domingos te ibas a uno de esos clubes a pasar un momento lindo con los amigos, a jugar al fútbol o al básquet, no había mucha alternativa. Y después
la vuelta al perro”.

La vuelta que Amadeo Carrizo dejó de dar a los catorce años. Dicen que el tren pasa solo una vez, y él aprovechó el viaje. ¿El destino? Buenos Aires, la gran ciudad. ¿El motivo? Una prueba en River. Media hora después se escuchó una voz tajante: “El grandote se queda”. Era Carlos Peucelle, ya ex jugador de la banda sangre, DT del equipo por ese entonces. Esa es la prehistoria de la leyenda viviente de los tres palos, el tipo que revolucionó el arco argentino con sus técnicas, que se dio el lujo de atajar con la Máquina y fue nombrado primer Presidente de Honor del Club Atlético River Plate. Un dato más: en 2013, un senador nacional presentó una propuesta para que el 12 de junio, día de su nacimiento, se celebrase el famoso “Día del Arquero”; el voto fue unánime.

Hoy, Amadeo tiene 90 años y vive en Villa Devoto. Lo vamos a buscar un domingo a la mañana, pero “Se fue a andar en bici”, dice Lili, una de sus hijas. “Mejor llamálo a la tarde que lo vas a encontrar”. Ella confiesa que su papá no quería que vayan a la cancha a verlo en su época de jugador. Pero una vez fue igual, con Laura, su hermana, y Lilia, su mamá. Se camuflaron con pañuelos blancos y se mezclaron con la gente en la tribuna. “Cuando el equipo salió a la cancha, mi viejo miró directamente adonde estábamos, y nos dijo con la mano ‘van a cobrar’. Se ve que alguno le había contado. No sabíamos para donde salir disparando, ja ja ja”, recuerda.

Son las seis de la tarde y el teléfono llama en lo de Carrizo. Atiende Laura: “Que me llame a la noche, después del partido de River”, se escucha el vozarrón. Ahora ya es de noche, River empató 2-2 un partido que ganaba 2-0 y Amadeo atiende: “¡No quiero ni acordarme del partido
y además, casi perdemos 3-2!”, exclama, y agrega: “Me pone bien ver a mi querido River, me pone bien y mal, pero uno quiere el éxito rotundo
Empezó bien, 2-0 y después nos quedamos ahí… Los que queremos a River sufrimos. No nos tienen que apurar tanto defensivamente,  hay muy buenos jugadores, pero falta técnica”.

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— ¿Qué recuerda de su llegada a River?

— Fue muy hermoso. Yo empecé a jugar en cuarta división
costaba llegar. Debuté en Primera en el año ´45, con gran emoción, y en el ´48 empecé a ser titular por muchísimos años. Fueron emocionantes los campeonatos y sobretodo brindarle las conquistas y las satisfacciones al hincha, que disfruta de lo que puede hacer el jugador en el campo de juego, de ganar partidos memorables, salir campeones… Uno se siente muy feliz de poder brindarle todo al hincha.

—¿Y en la selección?

—Tuve buenas y malas. Jugué el Mundial ´58, donde nos dieron una buena paliza (N. de R.: Argentina quedó eliminada en primera fase), y después jugué en la Copa de las Naciones de 1964, donde salimos campeones.

—¿Cuáles fueron los partidos que más disfrutó?

—Los partidos que le ganamos, por esa Copa, a  Brasil, Inglaterra y Portugal. Brasil jugaba con Pelé, Gerson; Portugal con Eusebio, Simoes; en Inglaterra los hermanos Charlton, Gordon Banks, Bobby Moore… Grandes figuras intervinieron en ese torneo, y nosotros salimos campeones invictos. Fue un momento muy grato.

—¿Qué tal fue jugar contra Pelé?

—Era como cualquier persona para mí. No tenía en cuenta quién era Pelé ni nada, primero era yo el que tenía que ganar y sobresalir y que no me convirtieran goles. Siempre pierde un poco más el arquero, ¿no?. Hay que ganarles también a los goleadores.

—¿De los  jugadores o equipos que jugaron con usted, cual es al que más recuerda?

—Recuerdo a todos mi compañeros con un gran respeto y fue un honor haberme codeado con La Máquina de River, de Muñoz, Moreno, Pedernera, Labruna Lousteau
Para mí, llegar a River, probarme, quedar y después ser compañeros de ellos, fue un orgullo muy grande, porque desde antes, cuando yo era chico, ya eran las figuras en Primera. Más tarde jugué con Sívori, Di Stéfano, los hermanos Onega, Artime, Pinino Más
Los recuerdo con un gran cariño a todos. Nunca tuve una discusión con un compañero. Si me hacían un gol tonto, pedía disculpas. Nunca busqué excusas por los goles que me hacían.

— ¿Como fue su paso por Colombia? Dos años atajó ahí.

— Muy bueno. Ya iba terminando mi carrera deportiva, estaba un poco saturado de fútbol, pero todavía me quedaba un reto como arquero, y creo que lo demostré. Me recibieron muy bien, ya tenía 42 años. Eso es una gran satisfacción que siento, de que recibieran extraordinariamente bien a los argentinos. La gente me quería mucho y me recuerdan muy bien. Después una vez viajamos con River, en un partido amistoso que se organizó en El Campín de Bogotá, y me homenajearon y me ovacionó todo el estadio. Fue un momento hermoso.

— Fillol, Chilavert, Burgos, Comizzo, Higuita  y tantos arqueros más copiaron sus técnicas, ¿qué opinión le merece?

— Yo no digo que nadie se copió de mí. Cada uno tiene su estilo, su forma. Grandes figuras las que nombraste, grandes arqueros en la historia del fútbol argentino y sudamericano. Chilavert fue un grande, y me gusta como persona también el paraguayo, Fillol un fenómeno, el Loco Gatti
Todos hicieron su historia como guardavallas y a todos les guardo un gran respeto.

—Es difícil el lugar del arquero.

— Es un puesto que muchas veces sufre las consecuencias de las derrotas, siempre se acuerdan del arquero: “¡Qué hizo el arquero!”. Si atajás alguna buena jugada, fenómeno, pero es algo pasajero
En cambio el que hace el gol sale en todos los diarios, ja ja ja.

—¿Eso afecta anímicamente al arquero?

— El arquero debe sentir que muchas veces las culpas pueden caer hacia él, pero debe olvidar eso y tener la frente en alta y defender con orgullo los colores del momento.

 

— ¿Qué siente por River, y la dirigencia actual?

— Los directivos de River, empezando por el señor D´Onofrio, que es un gran presidente, creo que están haciendo las cosas muy bien. Me siento muy feliz de compartir las cosas con ellos. Me han designado Presidente Honorario y es un orgullo para mí.

— ¿Y como hincha?

— Después de ser jugador,  uno se hace hincha, indudablemente. ¿Cómo no vas a querer algo que defendiste con todo respeto y todo orgullo? Y con gran respeto hacia el club, al socio, al hincha que sufre cuando te hacen los goles, ¿cómo no se va a estar orgulloso uno de todo eso? Entonces, después de jugador uno sigue siendo hincha al máximo.

— ¿Le hubiera gustado jugar en Europa?

— Era una época en la que no se daba mucho la contratación para ir al extranjero. Se dio en muy pocos casos, con Di Stéfano o Sívori, que eran compañeros míos.

— ¿Por qué la Selección Argentina ahora no gana copas, mundiales…?

— Noooo, eso hay que preguntárselo al técnico. Es un gran plantel, sobran las grandes figuras, pero el fútbol se ha equiparado, se ha puesto más parejo todo. Pero yo miro mucho el fútbol nuestro, porque me apasiona por la picardía y habilidad de juego nuestro, que para mí es sobresaliente. El fútbol argentino es de los mejores del mundo.

Un mural monumental

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La Fundación River le regaló al Club un mural con material donado por la empresa Weber. Una obra magnífica, de la artista Julieta Frogley, que recorre la historia del club desde su nacimiento en 1901 hasta la actualidad. 

Son 115 años de aliento, de gritos de gol, de una institución marcada por el fútbol y comprometida con el deporte, la familia y lo social. Con una hinchada que copas las tribunas y hace flamear una bandera roja y blanca que se extiende a lo largo y a lo ancho de toda la ciudad. Es la bandera más larga del mundo, que refleja la historia riverplatense, hoy congelada y plasmada en un excepcional mural, para siempre.

Se trata de la obra de arte de la artista Julieta Frogley, un regalo de la Fundación River para el club. “Nosotros somos una fundación que existe por y para el Club Atlético River Plate, aunque a la hora de actuar no miramos la camiseta de nadie. Nuestro regalo fue un homenaje a la brillante y exitosísima historia de River. Pretende simbolizar las múltiples actividades del club y de su gente”, destacó Ignacio Villarroel, presidente de Fundación River, que tiene como compromiso fundamental y esencial la tarea con los chicos que viven hoy en situación de pobreza. “Estar cerca de ellos, ofrecerles y darles las herramientas necesarias para que no se alejen de la sociedad, para que se sientan parte, contenidos, educados, queridos. Trabajamos día a día para mostrarles que una vida mejor es posible, cerca del deporte, de sus familias y de sus amigos”, añade.

El mural fue realizado con material donado por la empresa Weber. Su director, Mariano Bó, comentó al respecto: ¨Es un orgullo poder seguir inaugurando murales y poder vincularnos a una institución como River, que privilegia el deporte como herramienta de transformación para seguir dejando huella en la sociedad. Tenemos valores alineados, por eso esta colaboración”.

Julieta Frogley, autora del mural, en pleno trabajo.
Julieta Frogley, autora del mural, en pleno trabajo.

Son 205 metros cuadrados y se encuentra en las paredes de la parte de atrás de las gradas de la pileta olímpica. River es mucho más que un club de fútbol, y eso es lo que representa la obra, que comenzó a realizarse en agosto de 2015 y finalizó a mediados de mayo de este año, cuando la institución cumplió 115 años. “Se utilizó la técnica de trencadís. Gaudí es el exponente más conocido de ella”, describe la artista. “Se trabajó con los chicos de la pensión del club, para que ellos en principio volcaran ideas a partir de este concepto. En una parte la pared tiene una forma triangular, angulosa, así que decidí  hacer un árbol, que uno de los chicos había dibujado, como un árbol que crece y crece, y ahora simbólicamente tiene 115 años.  El árbol está florecido y da semillas. Y todas esas semillas y frutos se desarrollan del otro lado del mural. La conexión es que de una de las ramas sale el jugador que hace la chilena, y este jugador es un personaje muy importante porque da a entender que todo es posible gracias al fútbol. Cuando el jugador patea, en lugar de una pelota sale la bandera de River, que llega hasta la Copa Libertadores. Y dentro de esta bandera se dan deportes, actividades culturales, la solidaridad y la familia, todo lo que es el mundo River”, explica Julieta. Además de ella y sus ayudantes, en la ejecución participaron socios de River, grupos de la fundación, empleados del club y chicos de la Villa 31.

“No hay nada más motivador para un chico que una pelota de futbol, una camiseta de un club, y ni hablar si aparece un jugador de fútbol profesional. Realmente experimentar la ayuda social a través de un club es algo mágico, que transforma la realidad de los chicos”, destaca Villarroel.

 

Nueva imagen de los vinos

Portillo, la línea joven de vinos de Bodegas Salentein, estrena nueva imagen y presenta un rediseño que denota juventud, frescura, modernidad y espíritu artesanal.

Con esta nueva imagen de marca, Portillo se acerca a los amantes del vino, apasionados por saber y explorar cada varietal. Con sus ocho varietales, Portillo ofrece propuestas que se adaptan a cada paladar.

“En Bodegas Salentein sabemos y entendemos lo que nuestro consumidor busca en el momento de abrir un vino, por eso con Portillo desarrollamos una amplia gama de varietales que dan la bienvenida al fascinante terruño del Valle de Uco”, comenta Martín Valese, Brand Manager de la firma. “Con una renovada estética vintage, la marca se presenta con una botella de hombros anchos, característica de la bodega. Sus nuevas etiquetas contienen información clara y de fácil lectura”, concluye Valese.

El enólogo de Portillo, Gustavo Bauza, comentó: “Es un vino de excelente calidad y el único en su segmento que está elaborado con uvas 100 por ciento del Valle de Uco”. Y agregó: “Junto a nuestros sommeliers hemos desarrollado una propuesta de maridajes para cada varietal, a fin de recomendar a nuestros consumidores la combinación perfecta para cada una de sus comidas”.

Portillo expresa en cada uno de sus frescos varietales el color, los aromas y un sabor especial con un estilo personal y propio proveniente del Valle de Uco. La línea está conformada por: malbec, cabernet sauvignon, sauvignon blanc, chardonnay, rosé malbec, merlot, tempranillo, syrah y pinot noir.

“Jugar acá es apasionante y divertido”

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Nacho Toccalino es un polista de elite mundial. En la Triple Corona nacional juega para Paraíso y se pasa la mitad del año viajando por el mundo junto a su familia. Asegura que La Dolfina y Ellerstina sacan ventaja por la calidad de sus jugadores y por la infraestructura que tiene detrás, pero no pierde las esperanzas de ganarles.

“No tuve la posibilidad de ver a Coronel Suárez, pero considero que esta versión de la Dolfina puede ser el mejor de la historia por sus resultados”, dice Ignacio Toccalino con la autoridad que le dan sus nueve goles de hándicap, que en la Argentina exhibe en El Paraíso Polo Team. Hasta el cierre de esta edición, los objetivos estaban cumplidos: haber llegado a la semifinal de Hurlingham, nada más y nada menos que contra el poderoso equipo liderado por Adolfito Cambiaso, que en 2015 coronó la Triple Corona tres veces consecutivas. Sin embargo podría haber sorpresas con el equipo de Open Door, que juega esta temporada con algunos cambios y  novedades. Una, que Juan Ignacio Pite Merlos, alguna vez consagrado en Palermo con el equipo de Cañuelas, será el entrenador del team de… ¿los hermanos Toccalino? Correcto. Este año, Ignacio y Santiago (32 años) juegan juntos por primera vez. “Esto es muy especial para mí, es un condimento enorme y un plus de motivación que me da para toda la temporada”, cuenta el mayor de ellos, que empezó a practicar polo a los 8 años y ahora tiene 36. Vive en Open Door con su mujer Ángeles y sus cuatro hijos, Félix, Lucio, Ramiro y Silvestre.

Fotos: gentileza Matías Callejo/El Paraíso.
Fotos: gentileza Matías Callejo/El Paraíso.

— ¿Cómo te diste cuenta que podías dedicarte al polo?

— Siempre tuve la ilusión de poder dedicarme a esto, y en 2001 tuve la oportunidad de jugar el Mundial. Ahí decidí convertirme en jugador profesional.

— ¿Qué hay que hacer para convertirse en polista?

— Para convertirse en polista creo que lo principal es que tiene que apasionarte lo que hacés. Es un deporte difícil, que combina la habilidad del jugador con el conocimiento del caballo. Por supuesto que contar con una organización ya formada ayuda para arrancar, pero todo aquel que le guste lo puede practicar.

— Ser polista de alto hándicap demanda pasar mucho tiempo en el exterior, ¿cómo haces con tu familia?

— El polo es mi trabajo y junto a mi familia es la prioridad. Alrededor de cinco o seis meses estamos afuera y el resto en Argentina.

— ¿Y las vacaciones?

— Siempre es bueno tener un momento de descanso y poder desconectarse un par de días. Por lo general sucede a fin de año y siempre elegimos la playa.

— De la temporada de polo en el exterior, ¿qué es lo que más te gusta?

— Lo que más disfruto de las temporadas afuera es la vida en familia. Inglaterra, Estados Unidos y España son los tres puntos más competitivos fuera de nuestro país y, en los tres lugares los argentinos somos bien recibidos. En cuanto a competencia, prefiero Inglaterra, y para disfrutar, Sotogrande, en España.

— ¿Cómo se respira el polo en Argentina comparado en otros países? ¿Hay algo más emocionante que jugar la Triple Corona?

— Argentina es donde se respira más polo. Para nosotros, jugar acá es apasionante, intenso, competitivo y divertido. No podría decir si la Triple Corona es lo más emocionante del mundo, pero es comparable con los mejores torneos de cada disciplina.

— ¿Qué análisis hicieron después de Tortugas y Hurlingham, y qué expectativas hay para Palermo?

— Tortugas fue un abierto tomado para probar caballos, y saber con qué contábamos para el resto de la temporada; los resultados no fueron muy positivos, pero era el riesgo que corríamos y así lo tomamos con el equipo. En Hurlingham entramos con todos los caballos que estaban guardados, y los resultados, la caballada y el rendimiento del equipo fue lo que esperábamos y a lo que apuntábamos. Y el Abierto de Palermo es el más importante del mundo, nuestro primer objetivo como equipo es estar en la semifinal y ahí seguir paso a paso, rendir cien por ciento individual y colectivamente.

— ¿Por qué hay tanta diferencia con La Dolfina y Ellerstina?

— Los dos equipos cuentan con jugadores de altísimo nivel, los mejores del mundo, sumado a las grandes organizaciones que tienen en cuanto a caballada e infraestructura. Siempre es una motivación y un desafío tratar de ganarles.

— ¿Qué otras dificultades enfrenta un equipo como Paraíso?

— Hoy el clima es una adversidad importante, que nos dificulta el training de los caballos. Estamos teniendo una temporada muy lluviosa y las organizaciones o equipos más grandes sacan ventaja en ese aspecto.

— ¿Qué cambios necesita el polo para superarse?

— Creo que es muy bueno lo que están haciendo las asociaciones más importantes para unificar un reglamento. Poder jugar con las mismas condiciones va a generar una tendencia de juego. Tenemos que trabajar para que el juego vuelva a ser más abierto y dinámico.

Fresca, renovada y joven

La edición número 33 de Casa FOA,  muestra un aire vital, impulsado por el flamante espacio para los decoradores jóvenes. Propuestas que mezclan la vanguardia con el clasicismo, diversos materiales y lo mejor del diseño argentino.

Bajo la impronta del Diseño Argentino, e inspirada por el espíritu del Bicentenario de nuestra Independencia, la 33ª edición de Casa FOA abrió sus puertas para presentar 51 espacios, con las últimas tendencias en arquitectura y diseño. En esta ocasión, y hasta el 4 de diciembre, la sede es el Palacio Cabrera, una vieja casona de principios del siglo pasado que funcionó como hogar de ancianos hasta 2010, y hoy mantiene la sinergia entre la arquitectura neocolonial y un espíritu contemporáneo.

Como novedad, los nuevos talentos también tienen un lugar para crecer y mostrar su propuesta joven, con un espacio en la planta baja que incluye tecnología, realidad virtual y diferentes ambientes, especialmente pensados para este público, a la altura de la vanguardia. En esta línea, la exposición se suma a la oferta de la noche porteña con una propuesta gourmet en el restaurante, abierto todos los días, junto a las dos cafeterías. Además, los viernes y sábados habrá shows con música en vivo, hasta las once de la noche.

El Palacio Cabrera está en José Antonio Cabrera 5653, Palermo. Los horarios de visita son: de domingos a jueves de 13 a 21 hs. y viernes y sábados de 13 a 23. La entrada cuesta $ 150 de lunes a jueves, y $ 170 de viernes a domingos.

Fitoteca El patio de acceso quedó en manos de Julia Darruich Bouvier & Josefina Parera, ganadoras de la Medalla de Oro al Paisajismo. Un espacio donde la simetría, los materiales, la impronta de la escala y la flora nativa de nuestro litoral se convierten en protagonistas, a través de una especie de tótem.
Fitoteca: El patio de acceso quedó en manos de Julia Darruich Bouvier & Josefina Parera, ganadoras de la Medalla de Oro al Paisajismo. Un espacio donde la simetría, los materiales, la impronta de la escala y la flora nativa de nuestro litoral se convierten en protagonistas, a través de una especie de tótem.
Expansión Cafetería: El patio Aire y Luz, utilizado como cafetería al aire libre, es un diseño geométrico del equipo de Mónica Kucher, Gabi López, Juan Caram, Flavio Domínguez, Diego Segoura y Juan Caram, ganador de la Medalla de Plata al Paisajismo. La novedad es la incorporación en el piso de placas ultracompactas de Dekton, un nuevo revestimiento apto para el exterior y resistente a los rayos UV. Los bancos largos acompañan a las mesas circulares negras, junto a los espejos oscuros.
Expansión Cafetería: El patio Aire y Luz, utilizado como cafetería al aire libre, es un diseño geométrico del equipo de Mónica Kucher, Gabi López, Juan Caram, Flavio Domínguez, Diego Segoura y Juan Caram, ganador de la Medalla de Plata al Paisajismo. La novedad es la incorporación en el piso de placas ultracompactas de Dekton, un nuevo revestimiento apto para el exterior y resistente a los rayos UV. Los bancos largos acompañan a las mesas circulares negras, junto a los espejos oscuros.
Departamento 2, by ViiO: Investigar, experimentar y proponer un espacio con una estética y lenguaje con identidad argentina contemporánea es la propuesta de Julio Oropel, junto a José Luis Zacarías Otiñano, con una impronta neo étnica y cosmopolita a la vez. La transparencia del vidrio se une con materiales más rudimentarios e icónicos de nuestra cultura, como el adobe, el bizcocho de terracota y la madera. Medalla de Oro a la Arquitectura y Diseño de Interiores.
Departamento 2, by ViiO: Investigar, experimentar y proponer un espacio con una estética y lenguaje con identidad argentina contemporánea es la propuesta de Julio Oropel, junto a José Luis Zacarías Otiñano, con una impronta neo étnica y cosmopolita a la vez. La transparencia del vidrio se une con materiales más rudimentarios e icónicos de nuestra cultura, como el adobe, el bizcocho de terracota y la madera. Medalla de Oro a la Arquitectura y Diseño de Interiores.
Biblioteca Como su nombre lo indica, en el espacio del Grupo Hazarq se destaca una gran biblioteca de acero, compuesta por módulos de chapa girados a 45° que se repiten y cambian de color. La acompaña un mural bordado sobre chapa perforada, inspirado en la flora y fauna nativa, de la artista Mercedes Güiraldes y la paisajista María Fernández Madero, ganadoras del premio Al Mejor Arte Aplicado. La paleta de colores se completa con los naturales, el nude y los grises azulinos claros.
Biblioteca:Como su nombre lo indica, en el espacio del Grupo Hazarq se destaca una gran biblioteca de acero, compuesta por módulos de chapa girados a 45° que se repiten y cambian de color. La acompaña un mural bordado sobre chapa perforada, inspirado en la flora y fauna nativa, de la artista Mercedes Güiraldes y la paisajista María Fernández Madero, ganadoras del premio Al Mejor Arte Aplicado. La paleta de colores se completa con los naturales, el nude y los grises azulinos claros.

Con el más puro acento inglés

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Cómo son las seis obras postuladas para el Stirling Prize 2016, el premio que el Royal Institute of British Architects (RIBA) otorga al mejor edificio de la arquitectura británica. Hay desde proyectos concretados en la Universidad de Oxford hasta una pequeña casa en el sur de Inglaterra.

En octubre se dará a conocer el ganador del Stirling Prize 2016, el prestigioso premio que otorga el Royal Institute of British Architects (RIBA) al edificio que más contribuye a la arquitectura británica en su primer año de uso. Entre 52 obras postuladas, fueron seleccionadas seis, de diversas tipologías: desde pequeñas casas al sur de Inglaterra a un nuevo campus universitario en Glasgow, Escocia. Además, por primera vez en la historia del premio hay dos obras construidas por una misma institución, que fue la Universidad de Oxford.

La presidenta de RIBA, Jane Duncan, aseguró: “Cada uno de los seis edificios finalistas ilustra el gran beneficio que una obra bien diseñada puede traer a la vida de las personas”, y agregó: “Con la predominancia de universidades y edificios para educación superior entre los finalistas, está claro que los principales patrones de la arquitectura este año vienen del sector de la educación. Felicitaciones a estos ilustres clientes y patrocinadores que apoyaron a estos edificios tan notables”.

Los finalistas son: City of Glasgow College, Riverside Campus, del estudio Michael Laird Architects + Reiach and Hall Architects; Newport Street Gallery, en Vauxhall, Londres, de Caruso St John Architects; Outhouse Gloucestershire, de Lyon & Co Architects; Trafalgar Place, Elephant and Castle, en Londres, de dRMM Architects; Escuela de Gobierno Blavatnik, en la Universidad de Oxford, del estudio Herzog & de Meuron; y Biblioteca de Weston, también en la Universidad de Oxford, del estudio WilkinsonEyre.

El Centro Cultural da FIESP, obra de 1999.
El Centro Cultural da FIESP, obra de 1999.

El destacado

La Escuela de Gobierno Blavatnik es uno de los más llamativos de este sexteto de obras de primer nivel mundial. Sus responsables, del estudio Herzog & de Meuron, explicaron sobre ella: “Nuestro punto de partida es desde el interior, desde el corazón del edificio, el Foro. Este espacio corta a través de la escuela como un espacio público vertical que conecta todos los niveles y programas en un todo. Central para una escuela de gobierno es la idea de apertura, comunicación y transparencia. El foro central toma este principio, literalmente, uniendo todos los niveles. En primera instancia, el Foro proporciona acceso a los espacios, pero lo más importante es que ofrece congregación, salas de reuniones y espacios sociales. En nuestra propuesta, su disposición es en muchos aspectos, como la de un auditorio o una sala de conciertos con una serie de terrazas interconectadas que pasan arriba de la planta baja hasta los niveles superiores de la Escuela. Cada terraza puede funcionar como un espacio separado, por ejemplo como un área de estudio o como parte de un volumen entero conectado para una presentación más grande. El Foro es un espacio que permite y estimula positivamente la comunicación y discusión, tanto formal como informal, planificada y accidental”.

La Escuela de Gobierno Blavatnik alberga lugares de enseñanza y espacios académicos que se apoyan en áreas de reuniones, administración, investigación y servicios, los cuales están conectados por el Foro. En sus niveles más bajos, el edificio alberga grandes programas públicos y de enseñanza. Los niveles superiores están ocupados por programas académicos y de investigación que requieren un ambiente más tranquilo para fomentar la atención y concentración. Coronando la escuela existen espacios para los estudiantes y la facultad, que dan a una terraza exterior, con vistas hacia el Radcliff Observatory Quarter y a todo Oxford. La escuela ofrece una amplia gama de tipos de espacios de enseñanza desde pequeñas salas de reuniones flexibles hasta grandes salas de enseñanza.

Entre los mejores del mundo

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El flamante sistema de amarras le da a la Bahía Grande de Nordelta el nivel de los puertos más sofisticados del planeta. Hoy los barcos estacionan paralelos al muelle, para facilitar el acceso y el trabajo dentro de la embarcación, y para protegerla de las crecidas. Un proyecto ambicioso que se concretó gracias al trabajo de la comisión de amarristas, AVN y Nordelta S.A.

Si uno busca imágenes de puertos en el mundo, como por ejemplo con la aplicación Google Earth, le va a resultar difícil distinguir el de Nordelta de los más sofisticados del mundo. Porque en Bahía Grande finalizó con éxito el proyecto de instalación del nuevo sistema de amarras, con un sistema de peines o fingers para las embarcaciones que comenzó a gestarse hace cinco años a partir de una iniciativa promovida por un grupo de amarristas, con Alfredo Morcillo Rosso como director.

Antes el amarre era por popa al pontón de hormigón de la marina y por proa a un boyarín fijado al fondo de la bahía mediante una base de hormigón. “El problema era que, debido a que el río tiene una cota de movimiento de aproximadamente tres metros, las marinas flotantes subían y bajaban, el amarre de popa se movía con el barco, pero el de proa se tensaba cuando subía el agua y se aflojaba mucho cuando bajaba. Entonces, el trabajo de la marina era permanente, y en momentos complicado: sudestadas, tormentas. Además, el acceso a las bandas de los barcos se tornaba complicado para hacer un trabajo o simplemente para colocar una lona”, explica el promotor. Además, la belleza de la Bahía, sus restoranes, el hotel, las luces y el reflejo de toda esa excelencia en el agua, exigía un salto de calidad.

Por eso, en una reunión con Nordelta S.A. y la Asociación Vecinal de Nordelta  (AVN) se pusieron manos a la obra. Morcillo Rosso, por su trabajo, fue trayendo algunos productos e ideas del exterior para que el puerto de Nordelta fuera como los mejores del mundo. Palma de Mallorca, Barcelona, Auckland, Miami y algunos puertos de los Hamptons en Long Island sirvieron como referencia. Con características especiales, tanto por su ubicación estratégica en Nordelta como por su entorno, donde hay zonas de esparcimiento, espacios comerciales, bancos, vestuarios exclusivos para amarristas, facilidades para los marineros de las embarcaciones, además  del  Faro, que hoy es la sede del Puerto y Canal Mayor de la Bahía Grande de Nordelta. “El puerto debía ofrecer comodidades náuticas para la maniobra de amarre de las embarcaciones y acceso a las mismas por partes de los navegantes y sus invitados por medio de peines y marinas estables, adecuadamente iluminadas, cuidando especialmente la estética del puerto. Hoy contamos con eso y sabemos qué tipo de fingers, peines y hasta qué palmeras tenemos”, destaca Morcillo Rosso. Y así como antes había amarras de un costo de entre 19 y 22 mil dólares, hoy se vendieron por 44 mil. Y así como antes solo entraban embarcaciones pequeñas, hoy las hay de 61 pies.

El sistema de peines es moderno y eficiente, y brinda seguridad para embarcaciones de gran porte.
El sistema de peines es moderno y eficiente, y brinda seguridad para embarcaciones de gran porte.

“Comenzamos en 2011, planteando la necesidad de este cambio, luego recopilamos ejemplos de distintos puertos, y durante el transcurso de 2014 entre todos acordamos un proyecto que nos daba la solución adecuada para nuestro puerto. Nos pusimos manos a la obra y dos años y medio después, dimos por concretada la tarea”, dijo Morcillo Rosso en un brindis junto a los amarristas y los participantes del proyecto, en el Faro de Nordelta. Claro que para llegar a la meta hay obstáculos, y en este caso fueron de distintas características y colores, como el tener que quitar los fingers que ya habían colocado porque no entraban en algún sector. Martín Bar,  de AVN, viajó expresamente a Corrientes para la elección de las palmeras que fueron plantadas en Miradores y en las marinas de Capitanía y en el sector del hotel. “Queríamos que fueran exhaustivamente elegidas en su largo, homogeneidad y diámetro. Todo ello se cumplió con la eficiencia esperada, pero no contábamos con que, al llegar a Nordelta, el camión se volcara en una zanja próxima al lugar de descarga… Afortunadamente no sucedió nada grave, pero nos demoramos más de la cuenta para recuperar las palmeras y estibarlas en un lugar adecuado”, cuenta Morcillo Rosso. Finalmente, la tenacidad y perseverancia del equipo logró sortear todos estos escollos.

El proyecto contó con la colaboración y apoyo de todo el equipo de profesionales de Nordelta y AVN, entre ellos: Lic. Manuel Kosoy, Ing. José Epstein, Arq. Cristián Ramallo, Arq. Fernando Boustani, Santiago Urruti, Martín Bar, Miguel Hernández, Ramiro Barceló y el intendente de Bahía Grande, Jorge De Gregori. “Superó el render, cuando generalmente es al revés”, comentó el ideador, y agregó: “Sin la ayuda de cada uno de ellos esta empresa hubiera sido solo un sueño”.

— ¿Cómo fue el día a día de este proyecto y la motivación para seguir adelante?

— Paso a paso fue una apuesta que fue creciendo en intensidad y entusiasmo. Cada uno que se involucraba le daba mayor peso al proyecto, hasta que se transformó en el futuro puerto “de todos”. Esa fuerza ayudó a que, ante cada inconveniente que se presentaba, buscáramos soluciones posibles que luego fueron implementadas adecuadamente.

Proyectos con miras a 2017

Aggiornarse para que el puerto esté siempre a tope de gama es una de las cuestiones principales. Por eso, el objetivo inmediato es comenzar la instalación de bauleras, para que cada embarcación disponga sobre la marina su propio lugar de estiba, para carpas y otros enceres náuticos. Mientras que para 2017, la meta será proveer a las marinas de “Portales de Ingreso”, acorde a las embarcaciones que en ellas amarran.

Nordelta Centro Comercial inauguró su cuarta etapa de expansión

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El Shopping Center ubicado en la zona de Nordelta, Partido de Tigre, abrió al público un nuevo sector de 5000 m2 de superficie, completando de esta forma el plan de inversión previsto para el 2016.

Como parte de un proyecto en constante desarrollo y con el fin de brindar a sus clientes la mejor experiencia comercial y de esparcimiento de la zona, Nordelta Centro Comercial completó su cuarta etapa de expansión programada para este año.

Se trata de un ambicioso proyecto que abarcó la incorporación de 2000 m2 de nuevos locales destinados a completar su oferta de marcas de indumentaria y moda, y la incorporación de la exclusiva tienda Editor Market desarrollada por los empresarios Gabriel Brener y María Cherñajovsky, sobre 2000 m2 en la planta alta del nuevo edificio.  Esta etapa incluyó también la ampliación de su supermercado, operado por la cadena Cencosud, el cual  duplicó su superficie y pasó a operar con la marca Jumbo. Asimismo, incluyó la relocalización y ampliación de algunos de sus locales ya existentes, y la creación de 250 nuevas cocheras.

Con la apertura de esta nueva etapa Nordelta Centro Comercial se consolida como el principal Lifestyle Center de los alrededores de Buenos Aires. Un espacio de encuentro pensado desde y para el hombre y la mujer modernos, desarrollado dentro de una atmósfera sana, en pleno contacto con la naturaleza, rodeada de desarrollos inmobiliarios de primer nivel y especialmente concebido para aquellos que eligen vivir al aire libre, alejados del bullicio y del estrés citadino que provocan las grandes aglomeraciones de personas. Lejos de esa realidad, Nordelta Centro Comercial se presenta como un paseo abierto a todo público, distendido y familiar, pero a la vez vanguardista y generador de tendencia. Es así que congrega una cuidada selección de las más prestigiosas marcas del mercado de la moda, combinadas con una oferta gastronómica diversificada y con las mejores propuestas en materia de entretenimiento y servicios.

Dada la envergadura del proyecto, los directivos del shopping decidieron relanzar también la marca Nordelta Centro Comercial con una renovada imagen, como herramienta clave en busca de una identificación con más personalidad y actitud, más flexible y amigable, con el objetivo de provocar un vínculo más cercano con su audiencia. La misma ha sido concebida por el prestigioso estudio Diseño Shakespear, responsable de los más importantes desarrollos de imagen marcaria e imagen corporativa del país.

Fieles al espíritu que los inspira desde el año 2005, los desarrolladores de Nordelta Centro Comercial también confirmaron que continuarán con su plan de expansión, acompañando el crecimiento de la zona e incorporando constantemente nuevas propuestas. En tal sentido ya se confirmó la apertura, para el año 2018, de un gimnasio premium con todas las prestaciones de última generación en la materia, el cual será operado por la firma Sport Club.

Por una cultura sustentable

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Puertos tiene como aspecto distintivo la inclusión de elementos relacionados con el desarrollo sustentable, tanto en su diseño y ejecución como en su operación. Segunda parte del informe sobre el tema que publicamos en la edición anterior.

Todos los restos leñosos provenientes de la poda y mantenimiento de espacios verdes de la ciudad son recolectados en forma diferenciada, para luego ser transformados en chips de madera para uso en jardinería. Como mantienen la humedad del suelo, minimizan la necesidad de riego y permiten reducir significativamente el consumo de agua, ayudan a controlar las malezas, modulan la temperatura de la superficie, mejoran la aireación y estructura del terreno.

A su vez, el resto de materiales provenientes del mantenimiento de espacios verdes y lagos (pasto, hojas, juncos, etc.) son sometidos a un proceso de compostaje, con el fin de transformarlos en un abono orgánico que permite aumentar la aireación y la capacidad de retener agua del suelo, facilitar el desarrollo de las raíces, favorecer la absorción de nutrientes y aportar microorganismos benéficos para las plantas.

Así se completa un círculo virtuoso, en el que mediante la recuperación y valorización del material verde se evita su transporte y disposición final en rellenos sanitarios, lo que disminuye la emisión de gases de efecto invernadero, como dióxido de carbono y metano. Es decir, no hay restos de poda y mantenimiento de espacios verdes que salgan de los límites de la ciudad, sino que todos son transformados para su aprovechamiento.

Parquización y agua

En el diseño paisajístico se le dio preponderancia a especies autóctonas que, por estar adaptadas al entorno, tienen menor requerimiento de agua y mantenimiento.

Las redes de agua potable y riego son independientes, lo que permite contar con calidad de agua determinada para cada uso y disminuye la utilización de recursos para su acondicionamiento. Por otra parte, el consumo de agua medido tiene tarifas diferenciadas, para favorecer a aquellos usuarios que tengan un uso responsable del recurso.

La instalación del sistema de cosecha de agua de lluvia.
La instalación del sistema de cosecha de agua de lluvia.

Residuos

Cada corriente de residuos (comunes, reciclables y verdes) es retirada en distintos días de la semana, lo que reduce el uso de vehículos de recolección y su correspondiente emisión de gases de combustión.

Teniendo en cuenta que aproximadamente el 50 por ciento de los residuos domiciliarios generados corresponden a la categoría de orgánicos (restos de frutas y verduras, café, yerba mate, etc.) en Puertos se fomenta el compostaje en origen, con el fin de reducir la cantidad de residuos que sale de cada casa y, por ende, de la ciudad.

Estas acciones tienen como resultado que, tanto por parte del desarrollador, como por parte de los habitantes de Puertos, se haya reciclado más del 30 por ciento de los residuos generados.

Nuevas tecnologías

Se procura la incorporación de materiales y tecnologías relacionados con la construcción sustentable en edificios de uso común, orientados a lograr una reducción en los consumos y la reutilización de agua, la generación de energías renovables y un mejor aprovechamiento de los recursos naturales.

Como referencia, podemos destacar que cada acceso de los distintos barrios cuenta con una instalación fotovoltaica que permite generar un promedio de 350 kwh por mes. Además, en el Centro de Informes hay un sistema de cosecha de agua de lluvia que almacena y abastece a los sanitarios del edificio, la fuente de la plaza central y parte del riego de los espacios verdes del sector. El Club Puertos tiene incorporado un sistema solar térmico de placas planas, que permite abastecer de agua caliente a las duchas y sanitarios de sus vestuarios, y el Club Náutico cuenta con un techo verde de alta tecnología que, además de proveer acondicionamiento térmico en el local, brinda una excelente terminación estética.

Programa de calificación de edificios sustentables

El objetivo de este programa es promover la inclusión de diseño, tecnología, materiales y elementos sustentables en la construcción de edificios. Alcanza a todas las edificaciones en las cuales se desarrollen actividades humanas de habitación, trabajo, educación, salud, comercio, deportes, recreación, esparcimiento, etc.

Se implementa así: una vez finalizada la obra y presentada la solicitud de “final de obra – permiso de mudanza”, se realiza una inspección del edificio, tomando como base los criterios de sustentabilidad establecidos en una planilla especial. Luego las áreas de Obras Particulares y Medio Ambiente de Puertos determinan el puntaje alcanzado por la construcción, estableciendo la calificación del edificio evaluado. Esa evaluación puede ser repetida a solicitud del propietario en caso de existir modificaciones posteriores que pudieran ser consideradas para la puntuación del edificio.

El propietario tiene varios beneficios: se coloca una placa distintiva en el frente de la parcela, donde consta la calificación obtenida, el nombre del propietario y del profesional actuante, convenido de común acuerdo entre las partes; se otorga un premio económico relacionado con la calificación de sustentabilidad alcanzada por la edificación y consistente en un monto de hasta el 100 por ciento de los Derechos de Visado de Planos y las Contribuciones Pendiente Final de Obra.

El otorgamiento del premio se realiza a través de una compensación mensual sobre el monto de las expensas, el cual se prorratea en la misma cantidad de meses durante los que se realizó el aporte original (siempre que el valor a prorratear sea igual o menor al monto de la expensa liquidada).

Además, con el acuerdo del propietario y del profesional actuante, se publica el proyecto en medios gráficos reconocidos en el tema.

Un nuevo paradigma en construcción sustentable

“En base a estas herramientas, estamos viendo un cambio en la manera de diseñar las casas por parte de arquitectos y constructores, donde se comienza a notar la toma de conciencia respecto de las prestaciones de la vivienda y la eficiencia en el uso de energías. Ejemplo de esto es la existencia de un 20 por ciento de obras ejecutadas con sistemas constructivos no tradicionales que proveen excelentes condiciones de acondicionamiento térmico, situación que no se da en otros desarrollos urbanos”, aseguran los responsables del área en Puertos.

Para reforzar estas acciones y el espíritu que las alienta, los días 18 y 19 de noviembre se desarrollará Más, la feria de construcción sustentable de Puertos. Allí se presentarán soluciones concretas por parte de proveedores específicos y de primer nivel para quienes busquen incorporar materiales y/o tecnología en sus viviendas con el fin de alcanzar un mayor nivel de confort y eficiencia en el uso de agua, energía eléctrica, gas, etc.

Vale recordar que la Asociación Vecinal Puertos cuenta con un fondo constituido por aportes mensuales vía expensas, destinado a implementar acciones relacionadas con el desarrollo sustentable de la ciudad.

El mail para contactarse es sustentabilidad@puertos.com.ar